Размер на шрифта
Българско национално радио © 2024 Всички права са запазени

Лоренцо Виоти – новата звезда на диригентския пулт в Амстердам

9
Сцена от „Палячи“ на Руджеро Леонкавало, постановка на Националната опера в Амстердам
Снимка: Matthias Baus

Новият сезон на Националната опера в Амстердам бе открит с две от най-любимите на публиката веристични творби: „Селска чест“ на Пиетро Маскани и „Палячи“ на Руджеро Леонкавало. Постановката е на бележития канадски режисьор Робърт Карсън, добре познат на публиката в холандската столица от забележителната продукция на „Диалози на кармелитките“ на Франсис Пуленк. В основата на концепцията на Карсън е идеята за „театър в театъра“. Режисьорът получава вдъхновение от стилистиката на италианския писател и драматург Луиджи Пирандело и начина, по който той борави с различните пластове на реалността и очакванията на публиката. В тази връзка Карсън споделя: „Дейността ми като режисьор е силно повлияна от театъра на Пирандело и от концепцията за четвъртата стена, която може както да раздели подиума и зрителите, така и да ги свърже. И в тази постановка се стремя да сведа до минимум изразните средства и да покажа стилизирана сценична картина, в която намира отражение универсалната тематика на оперите“. В постановката не присъства колоритът на италианската провинция.

В замисъла си за метафоричното послание на театъра режисьорът размества последователността на творбите и започва първо с „Палячи“. С идването на пътуващите артисти вратите в залата се отварят и хористите се смесват със зрителите. В един момент се оказва, че и първите три реда също са заети от членове на хора. Тълпата постепенно заема сцената, посрещайки Канио и колегите му. Върху подиума е издигната друга сцена с голяма червена завеса. Сценичните реквизити са пестеливи – мобилни закачалки с костюми, подвижни гримьорни масички с огледала с осветление. Театралната сцена е въртяща се и публиката проследява преживяванията на героите от различен ракурс. На финала на операта, когато Канио забива ножа в гърдите на Неда и любовника ѝ Силвио, хорът, който дотогава наблюдава случващо се от първите редове в залата, се втурва на сцената и застива пред ужасяващата гледка.

От вокалния състав в операта на Леонкавало, в главната роля на Канио се изяви Брандън Йованович. С изключителна артистична и вокална енергия американският тенор сътвори незабравим образ на ревнивия, избухлив актьор. Тенорът изпълни прочутата Vesti la giubba с потресващ емоционален ефект. В партията на младата, жадуваща за истинска, физическа любов Неда, изпъкна Айлин Перес. Сопраното притежава много свеж, богат на цвят, чувствен лиричен глас със стабилен медиум и сигурни височини. Перес изпя великолепно красивата ария на Неда, в която девойката мечтае да бъде свободна като птица. Вокално сигурен бе Матиа Оливиери като Силвио с интересен лиричен баритон. Италианецът притежава чудесна физика и срещата на Неда и Силвио придоби реалистичен еротичен нюанс.

В първите тактове на „Селска чест“ виждаме същата застинала финална картина от „Палячи“. Мигове по-късно артистите започват да се поздравяват за успешния спектакъл и се отправят към кулисите. Докато тече Сицилианата на Туриду, празната сцена се превръща в огромна гримьорна и репетиционно помещение за хора на Националната опера. Певците започват да се подготвят за следващото представление в една нормална делнична рутина. Главните герои в „Селска чест“ са членове на колектива. След последния ансамблов номер хористите се преобличат и напускат работното си място, а Туриду остава сам с Мама Лучия. На финала след виковете, че младежът е убит в дуела, сцената и залата са огрени от силна бяла светлина и зрителите виждат себе си в огромно огледало в дъното на подиума.

Звездата сред изпълнителския състав на операта на Маскани безспорно бе Анита Рачвелишвили, един от водещите мецосопрани днес. Истински сценичен ураган, грузинската певица сътвори изключително ярък образ на отхвърлената и отчаяна Сантуца, с магнетичен, горещ сицилиански темперамент. Рачвелишвили използва палитра от вокални средства в интерпретацията си – мощни гръдни тонове, наситен медиум, сигурни широки акути. Певицата демонстрира удивителен контрол на гласа си и невероятно нюансиран звук. С голяма мекота и топлина мецосопранът изпълни солото във Великденския религиозен химн. Ще припомня, че само на 25 години грузинката стана най-младата участничка в откриването на сезона Миланската скала през 2009 година, когато тя изпълни Кармен под палката на Даниел Баренбойм. Много сигурно като Туриду ѝ партнира младият американец Браян Джагде – с обемен, метален глас с тъмен, баритонов оттенък. Тенорът се запомни с желязно сигурни, звънтящи височини. В края на сезона Джагде ще се завърне в Амстердам за ролята на Принца в „Русалка“ на Дворжак. В неделното матине на 21 септември двете централни баритонови роли на Тонио и Алфио бяха изпълнени от руснака Роман Бурденко, член на ансамбъла на Мариинския театър в Санкт Петербург. Певец с интересен, обемен глас, солидна техника и ярко актьорско присъствие. Както винаги, на голяма висота бе хорът на Националната Опера подготвен от тайванската хормайсторка Чинг-Лиен Ву.

През април тази година бе оповестено, че младият, 29-годишен Лоренцо Виоти ще поеме поста главен диригент на Холандската филхармония, наследявайки германеца Марк Албрехт, който ще се оттегли от длъжността в края на настоящия сезон. Виоти учи пиано, пеене и ударни инструменти в Лион. Впоследствие свири на ударни във Виенската филхармония и специализира дирижиране във Виена и Ваймар. През 2015 година Виоти печели наградата Нестле за млади диригенти на фестивала в Залцбург. Младият музикант, който има швейцарско и френско гражданство, е син на покойния диригент Марчело Виоти. Според договора Лоренцо Виоти трябваше да встъпи в длъжност от началото на сезон 2021-2022 година, но съдбата реши той да застане начело на филхармонията още в първата постановка на този сезон. Няколко седмици преди премиерата стана ясно, че предвиденият титуляр Марк Елдър трябва да претърпи спешна операция на преплетени нерви на врата. В спешно търсене на негов заместник, интендантът Софи де Линт се свързва с Виоти, който е на почивка в Сардиния със семейството си. Диригентът приема предизвикателството и за щастие братята му откриват партитурите на „Селска чест“ и „Палячи“ в архива на баща им. Лоренцо Виоти разучава произведенията само за пет дни. На 21 септември диригентът дори намери време за интервю с любознателните зрители четвърт час преди началото, в обичайните въведения към спектаклите. Виоти дирижира с голяма театрална експресивност в драматичните кулминации и с лекота и финес на звука в по-лиричните пасажи. Диригентът даде нужната свобода на изпълнителите като същевременно не остави нещата да излязат извън контрол. С невероятно ефирно пианисимо на струнните започна въведението към „Селска чест“, а в прочутото интермецо изящният оркестров звук наистина погали сетивата на зрителите като топъл средиземноморски бриз.




Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!  
Акцентите от деня са и в нашата Фейсбук страница. Последвайте ни. За да проследявате всичко най-важно в сферата на културата, присъединете се към групата БНР Култура.

Галерия

ВИЖТЕ ОЩЕ
Борис Христов в ролята на Борис Годунов

Фестивал "Гласът на Борис Христов" представя изкуството на изключителния певец

Общество "Борис Христов" ще представи в две различни локации Аулата на Софийски университет и Руски културно-информационен център в периода 13 май - 18 май шест последователни прожекции, които обхващат изкуството на изключителния певец Борис Христов в областта на операта, месата и камерната песен. Ще бъдат представени над 191 аудио и видео записи от..

публикувано на 11.05.24 в 18:35

Директно от Ню Йорк – шедьовърът на Пучини "Мадам Бътерфлай"

Пролетните изпълнения на "Мадам Бътерфлай" на Пучини събират сопраното Асмик Григорян и тенора Джонатан Тетелман, двама вълнуващи певци, които правят големи дебюти на сцената на Метрополитън този сезон. Възхвалявана като "един от най-яростните драматични таланти" от The New York Times, литовското сопрано Асмик Григорян пристига в Метрополитън този месец..

публикувано на 11.05.24 в 08:05
Мила Павлова и Аделина Александрова с студиото на програма „Христо Ботев“

Мила Павлова: Обичам да ми е интересно!

"Желязна ръка в кадифена ръкавица" – това е за мен Мила Павлова, която с изненадващи за привидната си крехкост сила и енергия успява да движи паралелно два елитни фестивала и дейността на един духов квинтет. Мила е идеен вдъхновител, организатор и артистичен директор на "Дни на музиката в Балабановата къща" – един "бутиков" пловдивски фестивал, който..

публикувано на 10.05.24 в 12:15
Виенски филхармоници в Музикферайн

Неделно матине на Виенските филхармоници в Музикферайн

На 25 февруари тази година под диригентството на Франц Велзер-Мьост Виенските филхармоници представиха в Музикферайн, Виена, втората концертна програма за предстоящото турне през март в САЩ: един концерт с музиката на Паул Хиндемит, Рихард Щраус, Арнолд Шьонберг и Морис Равел, блестящо реализиран и много горещо аплодиран. Музикалният предобед беше..

публикувано на 10.05.24 в 11:05

Камерен ансамбъл "Силуети" представя Българска класика на 10 май

Последният концерт за сезона на камерен ансамбъл "Силуети" е посветен на годишнините на именити български композитори – Панчо Владигеров (125 години от рождението), Любомир Пипков (120 години от рождението), Георги Тутев (100 години от рождението), Иван Спасов (90 години от рождението), Васил Казанджиев (90 години от рождението) и Румен Бальозов (75..

публикувано на 10.05.24 в 07:55